ライブ会場の一体感を創出するペンライトは、物販の売上を牽引する不動のメインアイテムです。近年は単なる応援グッズにとどまらず、無線制御や多色発光など演出の一部としての機能性も進化しています。
このページでは、トレンドや企画のポイント、制作時の注意点を解説します。
ペンライトはライブグッズの中でも定番かつ売上の柱となるアイテムであり、近年は「演出と連動するグッズ」としての価値が高まっています。従来の単色・手動切替タイプに加え、多色切替や無線制御など、会場全体の一体感を演出する仕様が主流になりつつあります。
また、形状やデザインの自由度も広がっており、キャラクター型やロゴ型など、ビジュアル面での差別化も重要視されています。単なる応援グッズではなく、「ライブ体験の一部」としての位置づけが強くなっているのが特徴です。
ペンライトは、ホール規模からドームクラスまで幅広いライブで活用されるほか、ファン参加型の演出を取り入れるイベントとの相性が良いアイテムです。 特に、カラー制御や楽曲連動などを取り入れることで、会場全体の一体感を高めることができます。
また、ツアーごとのデザイン展開や限定仕様とすることで、コレクション性を持たせやすく、継続的な販売にもつながります。 物販の中でも“必ず用意したい主力商品”として位置づけられるケースが多いグッズです。
ペンライトは数あるグッズの中でも高単価で販売されますが、ファンの「高くても買いたい」を引き出すには、以下の要素が重要です。
赤外線や無線制御で会場全体のペンライトの色をコントロールする「制御式ペンライト」は、単なるグッズから“演出装置”へと価値が高まります。会場全体の色が一斉に変わるなどの演出は体験価値が高く、ライブ体験そのものをアップグレードさせます。演出に参加しているという感覚が、商品への高い付加価値を生みます。
形状や発光パターン、ボタン操作などを独自設計にすることで、他のライブとの差別化が可能です。
例えば、持ち手(グリップ)部分へのロゴ印字だけでなく、台紙のカスタムやストラップの付属、特定の楽曲で特別な発光をする仕様などは、ファンにとって特別感のある商品となります。限定感のあるパッケージデザインも、単価アップに貢献します。
公演ごと・ツアーごとにデザインを変え、ツアータイトルや日付、限定カラーを採用することで、「あのツアーの時のペンライト」として思い出に残り、コレクション性を持たせることができます。「今回しか手に入らない」という限定性が購買意欲を高め、複数購入につながるケースもあります。
ペンライトは魅力的な商品である一方、高機能ゆえに、設計や発注を誤るとトラブルにつながりやすいアイテムでもあります。
失敗の裏には、実際に使用した際の「見え方」を十分に検証しないまま量産してしまうケースも多いようです。
試作段階での確認が非常に重要と言えるでしょう。
ペンライトは「見た目」と「体験」の両方で価値を高めることが重要です。
「消灯時」の見た目も重要です。ライブ前の物販で購入し、カバンから取り出した時や、自宅に飾った時にも美しく見えるデザインを心がけましょう。 暗い会場でも視認性が高く、写真や動画に映える配色を意識することがポイントです。単色でなく複数色の発光を前提に設計することで、演出の幅も広がります。
楽曲や演出との連動を前提に設計することが効果的です。例えば、特定の楽曲で一斉に色が変わる、特定のタイミングで特別な発光パターンになるなど、ライブ体験と一体化させることで満足度が高まります。
操作のシンプルさも重要です。ボタン数を増やしすぎると操作が複雑になり、ユーザー体験を損なう可能性があります。機能と使いやすさのバランスを意識した設計が求められます。
カラー・形状・点灯パターンも自由にカスタム可能です。
本体は27色から選べます。
15色のカラーチェンジ、フィルムタイプとアクリルタイプから選択が可能です。
乾電池仕様。100✕80mmサイズ~130✕130mmサイズまで4タイプのサイズから選べます。
単4電池。14色カラーチェンジ仕様。
発光部分の中のフィルムに1色もしくはフルカラー印刷、グリップ部分に1色印刷可能です。